Tidskrift.nu: Artiklar från Akvarellen

Artiklar från Akvarellen

Innehåll Akvarelln #1 2025

2025-03-03 I årets första nummer får vi lära känna Anna Lings konstnärskap. Hon har en stark relation till havet och arbetar ofta med olika serier av verk som undersöker olika aspekter av vind, vågor och djuren som lever och växer i havet. Anna Ling vidgar också våra idéer om material när hon glider mellan penna, pensel och avfotograferade skrivarutskrifter till skulpturer i gips. • Sofia Simelius har intervjuat Sirkku Rosi om hennes färgstarka akvarellmåleri. Rosi, som också är utbildad dans- och bildpedagog, har ofta en mycket fysisk och kroppslig närvaro i sina målningar. Målningar som kan gestalta stora rörelser, men också små. • Marianne Gross presenterar den danske designern Hans J. Wegner som blivit en verklig internationell klassiker. Han är kanske mest känd för Y-stolen, men har också många fina gestaltningar av både möbler, inredning och landskap i akvarell. • I det här numret tar vi också farväl av Bertil Böös, en av Nordiska Akvarellsällskapets grundare. Jacqueline Stare har tecknat hans porträtt med hjälp av Anders Böös, son till Bertil, och Erik Anker, Bertils goda vän i NAS.»

Innehåll Akvarellen #4 2024

2025-01-07 Even though the public might not consider him a watercolour artist, Michael Kvium has had a couple of solo exhibitions only showing watercolour works - one was held at the Nordic Watercolour Museum in Sweden. Some of the artists that have been an inspiration to him were the Spanish painters Francisco de Zurbarán (1598-1664) and Francisco Goya (1746-1828). Zurbarán was known for depicting the horrendous torments of the Catholic martyrs in a very realistic manner; and between painting portraits for the Spanish royalty Goya at some points was a revolutionary outcast. Michael Kvium is most famous for depicting people who make us turn inwards - in surprise and even disgust... • In her current exhibition at Kuben (Mittuniversitet Campus Östersund) Malin Ståhl takes up Sweden´s historiography, the roll of art in the public conversation, and the place of the Sami community in history. The project of this exhibition started out in 2018 in connection with an art residency in a villa in the mountainous Jämtland region. Around 100 years ago the area experienced a boom in tourism, primarily people from Stockholm who aquired land for holidays and hunting... • When painting figuratively Nick Alm aims to approach reality - the external as well as the internal. He grew up in the small Swedish town of Hult and knew quite early that he wanted to become an artist. He also studied music but had no desire for the stage so he switched to art. He was captivated by the painters of the 19th century and their visual interpretation of rhythm, texture, light, and ambiance... • After being an artist for 45 years, Tomas Nordberg passed away in August 2024. One of his trademarks was the use of small pieces of watercolour works to build larger sculptures. These small paper pieces of various sizes (torn up to resemble brush strokes) would be held together with piano wire and allowed to float in the draft... • Even though he had been diagnosed with Parkinson’s Disease in 2004, Arne Frederiksson never let his illness control his life and he managed to keep painting right till the end. After having completed his education as a decorator he got to know Arne Isacsson who ran the Gerlesborg Art School. He attended the school in 1968-1970 and later even became a teacher there for many years...»

Innehåll Akvarellen #3 2024

2024-10-13 Höstens konstprogram är redan i full gång med galleriöppningar och museiutställningar över hela Norden och det är alltid lika kul att se vilka konstnärskap som vi kommer få presenterade. Maria Molin har intervjuat vår omslagskonstnär, Christine Ödlund, som kommer ställas ut under hösten på Nordiska Akvarellmuseet. Christine Ödlunds konstnärskap har ett starkt band till naturen och att läsa om hennes arbete ger verkligen en ny ingång till växternas liv och dess många beståndsdelar. I Finland har Sofia Simelius träffat Hanna Saarikoski som berättar om sitt arbete med akvarell som ett material för både rumsliga gestaltningar och fria, snabba porträtt. Saarikoskis porträtt vill fånga människan i relation till naturen, och vår plats i den. Hennes målningar bär ett sagolikt berättande. Vi fortsätter in i sagans värld när Marianne Gross träffar danska konstnären Julie Nord. Nords akvareller tycks befinna sig helt inne i en Alice i Underlandet-värld och sätter den unga flickans vuxenblivande i centrum. Hennes målningar är rika på detaljer och man känner omsorgen i utförandet. Själv har jag intervjuat Guðmundur Ármann Sigurjónsson, NAS landrepresentant på Island, som berättat om sitt konstnärskap och liv. Ármann är en mångfasetterad konstnär med en lång karriär. Han berättar om hur akvarellen fick honom att måla utomhus och hur ett litet nordiskt akvarellsällskap kan uppstå och berika ens liv. Jag hoppas ni får en inspirerande läsning och en härlig höst.»

Innehåll Akvarellen #2 2024

2024-06-02 Kära läsare och akvarellmålare! • Jockum Nordström är en av Skandinaviens mest kända samtida konstnärer, representerad på gallerier och museer världen över, men han är också författare och illustratör både till diktsamlingar och de populära barnböckerna om Sailor & Pekka. Maria Molin har träffat honom i ateljén i Stockholm inför hans kommande utställning på Bo Bjerggaard i Köpenhamn. • Ida Rödén låter Martin Ålund berätta om sina fantastiska akvareller från hans resor i Indien och Marianne Gross har skrivit en artikel om satirtecknaren Storm P., en dansk konstnär som ritade och målade för dagspressen, något vi tyvärr ser alltmer sällan. Jag har intervjuat Carina Köster som är NAS vice ordförande men också konstnär och en populär kursledare. Den intervjun är början på en serie reportage med medlemmarna som röstades in i styrelsen på årsmötet på Nordiska Akvarellmuseet, så vi ska lära känna dem lite bättre. • Tack vare Marianne Gross arbete finns nu alla NAS utgivna konstkataloger representerade i Det Kongelige Biblioteks arkiv i Köpenhamn. Det är fint att se hur NAS historia tas om hand och företräds på våra konst- och kulturinstitutioner. Akvarellen som material lever vidare och utvecklas hela tiden i olika riktningar, men det är gott att veta att historien finns där om man behöver lite inspiration! • Önskar er alla en riktigt fin sommar, fylld av måleri! ( Ledare Akvarellen #2 2024)»

Innehåll Akvarellen #1 2024

2024-03-09 Äntligen börjar ljuset komma tillbaka, vitt och skarpt, men trots allt med löftet om våren. Att lämna vintern bakom oss ger ny energi och själv får jag lust att pröva nytt i ateljén. Den experimentella lusten driver också Ann Larsson-Dahlin som jag intervjuade i Nordiska Akvarellmuseets gästateljé förra året när hon var där på NAS vistelsestipendium. Det är också just detta Nordiska Akvarellmuseet vill bjuda in till i vårens utställning ... (från inledningen #1 2024)»

Innehåll Akvarellen #4 2023

2023-12-29 I årets sista nummer av akvarellen delar Gunnel Wåhlstrand med sig av sin praktik; ett långsamhetens sökande efter en sann bild, i permanent tusch. Att sakta in och betrakta något med skärpa är även Sigtryggur Bjarni Baldvinssons metod för att möta den ständigt växlande naturen på Island och dalen där han bor. Line Ulekleiv, en av Norges mest uppskattade skribenter och kritiker, har skrivit om Vanessa Bairds konstnärskap, ett konstnärskap som både provocerar och utmanar. Ida Rödén, konstnär och skribent, har deltagit i en sex veckors lång expedition med isbrytaren Oden, något vi alla kan dela i både text och bild. Tidningen har under Håkan Bulls redaktörskap haft både sin redaktion och sitt arkiv hos Håkan i Huddinge. När uppdraget lämnades över till mig fick också redaktionen en ny plats i min ateljé i Hägersten. Arkivet var mycket omfattande och delades upp: överexemplar av tidningen fick åka flyttbil till vår ekonomiska ansvariga Berit Barkin i Partille medan redaktionsexemplar och kataloger fick stanna hos mig. Jag har inventerat redaktionsarkivet och letat efter sätt att bevara tidningens historia på bästa sätt. Att digitalisera allt står såklart på listan men jag är också stolt över att kunna berätta att hela vår utgivning kommer att placeras i Nationalmuseums och Moderna Museets konstbibliotek! Stort tack till Lennart Köpsén, Marianne Gross, Johan Ramberg och Ulla Olhsson som gör detta möjligt! Och tack till alla medlemmar som hjälper mig att hitta gamla akvarellen-nummer! God Jul och Gott nytt år»

Innehåll Akvarellen #3 2023

2023-10-09 There is an element of time that runs through Mikael Hallstrøm Eriksen’s works whether they are watercolours, drawings, sculptures or other kinds of work. The watercolour paintings in the series Strata incorporates a double element of time: Strata is what geologists call the layers of earth that are differentiated by various sediments. These layers are used to research and establish climate changes and other natural events through time - and the actual painting takes time because he needs to wait for the underlying layer to dry completely before applying the next layer. Even though he determines the size of the work and the choice of which colours to use, Mikael Hallstrøm Eriksen does not plan how the actual layers of the finished work will end up - the painting is completed in a zen-like flow, almost as if it has a life of its own and the shifting layers grow organically in the process. His works are mainly abstract, but they are all inspired by actual phenomena: the sun, the earth, and the universe. • The art of Hulda Stefánsdóttir revolves aroundt the subject of time. She shows us how something can be perceived as well-known and strange at the same time and how the past and the present can be reflected. She sometimes makes “imprints” by applying paint to the surface of her plastic-covered work desk and placing paper on top of it. Imprints being to “mark a surface by pressing something hard into it” as well as “to fix an event or an experience firmly in the memory”. Every piece of work becomes a time map in much the same way one could imagine memory works. She describes her process as a search for a timeless essence. At one point she became inspired by the Swedish artist Ivan Aguéli (1869-1917) who was famous for his rendition of colour and light and for his fascination of spiritual elements and Middle Eastern philosophy. Being an Icelandic artist Hulda Stefánsdóttir often meets people who expect her to be a landscape painter but she is more drawn to themes of memory, history, and social movement • The Nordic Watercolour Museum in Skärhamn offers an annual artist residency open for members of the Nordic Watercolour Society. Johan Mauritzon was the first painter to be awarded a two-week residency which took place in May 2023. Along with his regular art materials he also brought more unconventional things to the residency such as chains and various metal objects, which he used to disperse the pigments and create marks in the works. Mauritzon is as his art: unpretentious but not necessarily simple. His mind is open and he does a lot of experimenting while painting, knowing that he will not be able to fully control the result. In his opinion the advantage of abstraction is that the work is open to many interpretations. He paints with joy and playfulness with an underlying maturity formed by the knowledge and experience accumulated through the years. But despite this maturity, despite all the knowledge that has come over the years, it is the playfulness and curiosity that shines through. • Björn Bernström has tested a variety of Princeton brushes from the two series Aqua Elite and Neptune designed to imitate the properties of sable and squirrel brushes respectively. He states: Even though I seldom use sable brushes I know what are expected of them, and the brushes from Aqua Elite match these properties. They absorb a lot of moisture and are wonderfully flexible, The Quill became a favourite: it has good elasticity and releases paint in an even and continuous flow and has a lovely pointed end. The Mop I found perfect for applying large washes. Even though the Aqua Elite series held considerable amounts of water, the Neptune brushes did so even more. Squirrel brushes are very much in demand for their ability to carry great loads of water - and the synthetic Neptune brushes are soft and flexible which make them very suitable for washes on top of painted areas without dissolving the underlying paint. Conclusion: The Aqua Elite and Neptune brushes closely match those made from sable or squirrel.»

Innehåll Akvarellen #2 2023

2023-06-07 Kära akvarellvänner, tack och adjö! Detta nummer av akvarellen, nr 2:2023, blir den 38:e editionen av tidskriften under mitt snart tioåriga chefredaktörskap. Dessförinnan deltog jag även några år som styrelseledamot för Sverige i NAS styrelse. Jag skriver denna min sista ledare dagen innan min 70-åriga födelsedag. Det känns i största allmänhet bra och hög tid att nu lämna över stafettpinnen och att det blir till konstnären Anna Sörenson Rydh, som jag har stor respekt för, gläder mig. Det kommer att bli så bra! Jag vill tacka för en spännande och lärorik tid tillsammans med vänner i Nordiska Akvarellsällskapet och för alla glimrande möten med utomordentliga konstnärer jag mött. Jag vill också tacka akvarellens entusiastiska och akvarellälskande läsare, utan er hade ingen tidskrift funnits ... (ur ledaren Akvarellen #2 2023)»

Innehåll #1 2023

2023-03-01 Utanför fönstret är det en grå ljusfattig förmiddag. Någragrader kallt och den lilla sjön härutanför är täckt av en isskorpa så på den syns det inte att det blåser 12 sekundmeter men man ser det på de vajande trädkronorna. Inget läge för friluftsmåleri alltså och det tar emot att gå en halvtimma i motvind till ateljén. Men som tur är har ett nytt nummer av akvarellen just kommit. Det får bli länstolen, en kopp grönt te och akvarellen. Där lär man sig alltid något nytt. Visste du t.ex. att Katja Persson kanske har målat världens största akvarell. Den heter SFUMATO, är 32 meter lång och röd! Visste du att den välkända operasångerskan Lena Hoel också målar akvarell och visste du att det finns en undanskymd gammal kvarn med både å och stenbro i Mölneby på Orust som Kristian Talvik kärleksfullt målat i akvarell och känner du till hur den isländske Daði Guðbjörnsson låter kitsch kollidera med neoexpressionism i sina lustfyllda målningar. Att NAS årsmöte äger rum den 19 maj i Reykjavik, Island såg du kanske i förra akvarellen men visste du att det då kommer att väljas inte mindre än fyra nya styrelseledamöter inklusive en ny ordförande. Dessutom får du veta att det strax blir en ”akvarellstafett” på Hanaholmen i Finland och att NAS medlemmar kan gå på visning av Anna Sybergs akvareller i Köpenhamn………… å litet till! (från ledaren Akvarellen #1 2023)»

Innehåll #4 2022

2023-01-18 I Sverige kommer alltid vintern helt oväntat tycks det. Särskilt när snökanonerna från Östersjön vräker in över landet. Köerna för byte till vinterdäck ringlar sig långa och den kommunala snöröjningen tycks vara mest förvånad av alla. Men det finns fördelar. Ljuset som snön reflekterar gör kvällen och natten betydligt ljusare och akvarelltekniken är bra på att använda papperets vithet för måleriska snöskildringar. Att skildra ljuset nämns ju ofta som akvarellmålarens största passion. Men det finns undantag eller rättare, det kan göras på olika sätt. Helena Brunius är en nattmålare. Hon målar gärna nattetid och många av hennes bilder är nattliga, både till motiv och tematik. I Riikka Sormunens målningar finns ett skarpt färgrikt ljus som får mig att tänka på klarheten i japanska träsnitt. Leif Palmquists nebulösa vattenrika visioner utnyttjar akvarelltekniken som ljusbärare till fullo och tack vare blåsvärtan i Anders von Greffelstejns totemdjur blir akvarellpapperets vithet emellanåt snöblint ... (från ledaren Akvarellen #4 2022)»

Innehåll #3 2022

2022-10-03 Nu smyger hösten sig på och jag minns plötsligt en höstvernissage på 90-talet då jag ställde ut på ett galleri i Umeå. Det var väldigt trevligt och bra men just på vernissagen var det få besökare. Jag frågade försiktigt galleristen vad han trodde det kom sig. ”Du hade otur Bull för det är sista svamphelgen”, blev svaret. En sådan miss gör nog inte Anna Israelsson (bördig från Umeå bosatt i Kungälv) som säkert redan varit på många ”svampvernissager” i skogen då hon samtidigt hämtat inspiration till sina fina skogsinteriörer i akvarell. Tanken på svampplockning som njutbar ... (inledning #3 2022)»

Nästa sida »

rss 0.91 för Tidskrift.nu: Artiklar från Akvarellen

FRÅN TIDSKRIFTERNA

» Senaste nummer

REDAKTIONELLT

INFORMATION

» Om tidskrift.nu

» För tidskrifter

» Länka till oss

KATALOGEN

» Nättidskrifter

» Kulturtidskriften

SÖK PÅ TIDSKRIFT.NU

Annons:

Fastighetsbox

Forum för
fastighetsboxar

Cykelställ

Senaste nummer:

2025-05-08
Tidig Musik 1 2025

2025-05-07
OEI 106-107

2025-05-02
Signum 3

2025-04-25
Populär Astronomi 1 2025

2025-04-24
CBA 68 2025
Medusa 1 2025

2025-04-12
Fjärde Världen 1 2024

2025-04-10
Glänta 3-4 2024

2025-04-09
Amnesty Press 1 2025

2025-03-21
Signum 2

2025-03-08
Hjärnstorm 157 2024

2025-03-04
Utställningskritik 1 2025

2025-03-03
Akvarellen 1 2025

2025-02-18
Opera 1 2025

2025-02-11
Tidig Musik 4 2024

2025-02-07
Signum 1
Haimdagar 5-6 2024

2025-02-02
Medusa 4 2024

2025-01-25
Utställningskritik 5 2024

2025-01-24
Amnesty Press 4 2024

2025-01-15
Populär Astronomi 4 2024

2025-01-08
20TAL 12 2024

2025-01-07
Akvarellen 4 2024

2024-12-24
CBA 66-67 2024

2024-12-22
Glänta 2 2024

2024-12-16
Cora 79 2024

2024-12-13
Signum 8

2024-12-12
Fjärde Världen 3-4 2024

2024-12-08
Parnass 4 2024

2024-11-27
Opera 5 2024

2024-11-18
Amnesty Press 3 2024

2024-11-15
Populär Astronomi 3 2024

2024-11-09
Omkonst Höst 2024

2024-11-01
Signum 7

2024-10-30
Tidig Musik 3 2024

2024-10-28
Medusa 3 2024

2024-10-26
Haimdagar 3-4

2024-10-16
Konstperspektiv 4
Cora 78 2024

2024-10-13
Akvarellen 3 2024

2024-10-11
Utställningskritik 4 2024

2024-10-03
Opera 4 2024

2024-09-30
SocialPolitik Höst 2024

2024-09-22
Balder 3 2024

2024-09-14
Hjärnstorm 156 2024

2024-09-13
Signum 6

2024-09-10
Medusa 2 2024

2024-09-01
Utställningskritik 3 2024

2024-08-29
Glänta 1 2024

2024-08-22
CBA 65

Äldre resuméer